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| JEU | 05 MAI / 19:30 >> Le Forum / Blanc-Mesnil / Salle Betsy Jolas | |
| VEN | 06 MAI / 19:30 | |
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Voir l'image >> |
ULA SICKLE
(Canada / Belgique)
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Conception • Ula Sickle
Création avec • Jolie Ngemi, Yann Leguay
Interprétation • Jolie Ngemi
Création sonore • Yann Leguay
Programmation sonore • Sylvain Lebeux
Lumière • Ula Sickle, Peter Fol
Création avec • Jolie Ngemi, Yann Leguay
Interprétation • Jolie Ngemi
Création sonore • Yann Leguay
Programmation sonore • Sylvain Lebeux
Lumière • Ula Sickle, Peter Fol
Ce solo assemble et relie deux lignes de désir : d'une part, l'intérêt de la chorégraphe Ula Sickle pour les genres mineurs et les formes populaires, offrant une alternative aux canons de la danse occidentale. D'autre part, la rencontre avec la jeune danseuse Jolie Ngemi, incarnant le potentiel inventif de la danse congolaise – son énergie, sa manière d'assimiler les styles, de produire une synthèse entre racines folkloriques, influences pop et rythmes de la vie quotidienne. En écho à Solid Gold, projet articulé autour du danseur de hip-hop Dinozord, Ula Sickle poursuit son travail de réappropriation critique du langage pop sous la forme d'un portrait élargi : croisant les sources et les postures, Jolie confronte les codes de la danse contemporaine, les figures du clip musical et les frictions propres à la culture du Congo.
Sur scène, le corps de Jolie Ngemi devient un catalyseur de forces et de formes, reflétant un climat d'hybridation permanente. A la manière d'un montage en direct, ses mouvements sont traversés par des courants, irrigués par des strates hétérogènes puisant aussi bien dans l'univers du rock, du R'n'B, de la soul que dans la danse traditionnelle. Chaque geste est passé, manipulé, repris, répété, jusqu'à ce qu'un nouveau langage s'extraie de ces fragments : une épure où résonne le brouhaha de la rue, le rapport à la musique live pratiquée lors des fêtes, des concerts, dans les boîtes de nuit. Dans un équilibre entre bruit et cri, le son en live guide la danse, et la texture de la voix, malaxée, distordue, ralentie, entre en résonance avec le corps. A force d'allers-retours à travers les références et l'espace, Jolie invente sa propre carte : un appel au dépassement du concept de « différence culturelle » ou d'authenticité, pour une danse plurielle, ancrée dans un présent en constante mutation.
Sur scène, le corps de Jolie Ngemi devient un catalyseur de forces et de formes, reflétant un climat d'hybridation permanente. A la manière d'un montage en direct, ses mouvements sont traversés par des courants, irrigués par des strates hétérogènes puisant aussi bien dans l'univers du rock, du R'n'B, de la soul que dans la danse traditionnelle. Chaque geste est passé, manipulé, repris, répété, jusqu'à ce qu'un nouveau langage s'extraie de ces fragments : une épure où résonne le brouhaha de la rue, le rapport à la musique live pratiquée lors des fêtes, des concerts, dans les boîtes de nuit. Dans un équilibre entre bruit et cri, le son en live guide la danse, et la texture de la voix, malaxée, distordue, ralentie, entre en résonance avec le corps. A force d'allers-retours à travers les références et l'espace, Jolie invente sa propre carte : un appel au dépassement du concept de « différence culturelle » ou d'authenticité, pour une danse plurielle, ancrée dans un présent en constante mutation.
Jolie is a solo created with and for Jolie Ngemi, a Congolese dancer and performer from Kinshasa. The performance takes as a point of departure dance in its most popular form, sampled from Congolese music videos and night clubs. While staying firmly in the present, the solo looks towards the future. The live sound track is generated solely by the performers voice, which is amplified, distorted and mixed live by French musician Yann Leguay.
Jolie aims to make the audience feel in a direct and immediate way the energy, determination and creative potential of a new generation of Congolese artists who navigate effortlessly between different styles, periods and cultural references.
Jolie aims to make the audience feel in a direct and immediate way the energy, determination and creative potential of a new generation of Congolese artists who navigate effortlessly between different styles, periods and cultural references.
Production • Caravan Production pour Rebecca September vzw (Bruxelles)
Coproduction • Rencontres chorégraphiques internationales de Seine-Saint-Denis, Kaaitheater (Bruxelles), KVS (Bruxelles), BO:M Festival (Séoul) avec le soutien du Ministère de la Culture, des Sports et du tourisme et de Korea Arts Management Service
Soutiens (résidences) • KVS & Centre Wallonie-Bruxelles à Kinshasa, Seoul Art Space – Mullae (Séoul), Kaaitheater (Bruxelles), Pianofabriek Kunstenwerkplaats (Bruxelles)
Commission Communautaire flamande de la Région de Bruxelles-Capitale
Coproduction • Rencontres chorégraphiques internationales de Seine-Saint-Denis, Kaaitheater (Bruxelles), KVS (Bruxelles), BO:M Festival (Séoul) avec le soutien du Ministère de la Culture, des Sports et du tourisme et de Korea Arts Management Service
Soutiens (résidences) • KVS & Centre Wallonie-Bruxelles à Kinshasa, Seoul Art Space – Mullae (Séoul), Kaaitheater (Bruxelles), Pianofabriek Kunstenwerkplaats (Bruxelles)
Commission Communautaire flamande de la Région de Bruxelles-Capitale
Pour plus d'informations: www.ulasickle.com
Parcours d'Ula Sickle et Jolie Ngemi
Ula Sickle (Toronto – 1978) étudie à l’Université de Toronto, à Paris et suit la formation P.A.R.T.S à Bruxelles. Elle fonde en 2004 le label Rebecca September et crée Knockout (2005) et Viewmaster (2007), en collaboration avec d’autres artistes. Elle crée également plusieurs solos, dont Im/possible Figures (2007). Elle est en résidence au Fresnoy (2008-2009) et crée l’installation vidéo Looping the Loop (2008). En 2010, elle crée le solo Solid Gold pour le danseur congolais Dinozord.
Jolie Ngemi (Kinshasa – 1989) prend des cours de danse à l’Institut national des arts de Kinshasa. Elle suit également des ateliers organisés par KVS. En 2010, elle participe à la création Mists de Thomas Steyaert (ex- Ultima Vez). Elle danse aussi pour le rappeur Lexus, et le musicien Lokua Kanza.
Ula Sickle (Toronto – 1978) étudie à l’Université de Toronto, à Paris et suit la formation P.A.R.T.S à Bruxelles. Elle fonde en 2004 le label Rebecca September et crée Knockout (2005) et Viewmaster (2007), en collaboration avec d’autres artistes. Elle crée également plusieurs solos, dont Im/possible Figures (2007). Elle est en résidence au Fresnoy (2008-2009) et crée l’installation vidéo Looping the Loop (2008). En 2010, elle crée le solo Solid Gold pour le danseur congolais Dinozord.
Jolie Ngemi (Kinshasa – 1989) prend des cours de danse à l’Institut national des arts de Kinshasa. Elle suit également des ateliers organisés par KVS. En 2010, elle participe à la création Mists de Thomas Steyaert (ex- Ultima Vez). Elle danse aussi pour le rappeur Lexus, et le musicien Lokua Kanza.
Yann Leguay (1981) vit et travaille à Bruxelles. Il utilise le son comme médium principal d'une déconstruction du réel. Ses recherches se concrétisent lors d’installations et de performances qu'il exécute dans divers lieux et festivals en europe depuis 2007 ("Le Nouveau Festival" au Centre Pompidou, Steim à Amsterdam, "Mir festival" à Athènes…). Avec cette même approche, il participe à des recherches chorégraphiques et réalise des compositions bruitistes et musicales pour des films d’artistes. En 2005, il co-fonde le collectif RadioFreeRobots, il est aussi à l'origine du label indépendant Phonotopy, qui propose une approche conceptuelle des supports d'enregistrement et dirige la collection DRIFT, au sein du label Artkillart.
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